Huế Mậu Thân 1968

 

2
3

Huế Mậu Thân 1968


*
    
*

Lính Miền Bắc, chết trận Mậu Thân Huế, 1968, xung quanh là những vật dụng cá nhân.
Hình Don McCullin, nhà xb Phóng viên không biên giới, Reporters sans frontières

*

Lính Mẽo săn sóc lính Bắc Việt, bị thương nặng, vừa lôi từ hố cá nhân lên.
Huế, Mậu Thân


*

Thường dân và lính Mẽo, Huế, Mậu Thân

*
Huế, Mậu Thân, Tháng Hai 1968
*

Huế Mậu Thân 1968: Lính Mẽo di tản thường dân


 *

Đồng bằng sông Cửu Long, 1965


*

Bọ Huế, Mậu Thân


*

Lính Mẽo di tản con nít Mít, Huế Mậu Thân


*
Đổ bộ bãi biển Đà Nẵng & Don McCullin


   *
*
*

Remember it—but how?
Nhớ ư? - Nhưng làm sao nhớ?
New thinking and old wounds around the Auschwitz death camp
Jan 28th 2010 | WARSAW | From The Economist print edition

Arbeit macht frei (“Work sets you free”)
Lao đ
ộng làm bạn tự do
For the first time, a majority of Poles see Auschwitz chiefly as a place where Jews were killed.
Lần đầu tiên đa số người Ba Lan coi Auschwitz là nơi người Do Thái bị giết.


Huế Mậu Thân

*

Shaped by War: Photographs by Don McCullin

Shell-shocked US marine, Hue, Vietnam, February 1968.
Photograph: Don McCullin
Don McCullin's most celebrated image is his portrait of a dazed American soldier, entitled Shellshocked US Marine, Hue, Vietnam. It was taken during the battle for the city of Hue in 1968 and, in its stillness and quiet intensity, says as much about the effects of war on the individual psyche as many of McCullin's more graphic depictions of conflict and carnage. The eyes that stare out beneath the grimy helmet are not staring at the camera lens, but beyond it, into nowhere.

Lính Mẽo kinh hồn bạt vía vì pháo VC.
Hai con mắt thất thần, nhìn xuyên qua ống kính, tới hư vô!

So với cặp mắt bọ Huế, cũng thời gian Mậu Thân, trên đây.
Gấu nhớ lại những cặp mắt thất thần y chang của cư dân Sài Gòn, cũng những ngày đó!


Sau cùng phải cảm ơn cô bạn đã cho có đủ thời giờ kể hết mối tình. Con chó dại trong một phút cô đơn, tỉnh táo không còn sợ hãi cái bóng của chính nó. Những lần từ biệt cô trên đường trở về, thành phố những đêm run rẩy chờ đợi những đợt pháo kích bất thần giáng xuống. Những ngã tư đường chằng chịt những vòng kẽm gai. Có những khoảng đường phải xuống xe dẫn bộ. Đôi khi đi lầm vào một quãng đường cấm phải đi ngược trở lại. Trong bóng đêm nhợt nhạt của những ngọn đèn đường, nhìn thấy những mũi súng đen sâu thăm thẳm chứa đầy ngờ vực đe dọa. Nhìn thấy hết mọi nỗi bi thương, nếu chẳng may sinh ra mà không được gặp cô bạn, nếu chẳng may bị cô hất hủi, nói không, nói không thể yêu, không thể hiểu được tình yêu là gì.

Đó những ngày trên khuôn mặt người dân Sài-gòn khi ra đường còn nguyên vẻ hốc hác mất ngủ, xen đôi nét mừng rỡ vì đêm qua Việt Cộng tha không pháo kích vô thành phố. Hằng đêm, họ không còn được nghe lời ân cần chúc đồng bào ngủ ngon, xin đồng bào vặn nhỏ chiếc la-dô để khỏi làm phiền bà con lối xóm. Thay vào đó là một giọng nói đã được gột bỏ mọi rào đón: Tên những người phải trình diện theo lệnh Tổng Động Viên, nghe như đã thuộc tài nguyên của một thế giới khác, những con số kèm theo tên mỗi người ít ra còn chút ý nghĩa vì chúng cho biết sắp tới lượt ai được Thần Chết coi giò coi cẳng...
Cõi Khác


*

Shell-shocked US marine, Hue, Vietnam, February 1968.
Photograph: Don McCullin

Don McCullin's most celebrated image is his portrait of a dazed American soldier, entitled Shellshocked US Marine, Hue, Vietnam. It was taken during the battle for the city of Hue in 1968 and, in its stillness and quiet intensity, says as much about the effects of war on the individual psyche as many of McCullin's more graphic depictions of conflict and carnage. The eyes that stare out beneath the grimy helmet are not staring at the camera lens, but beyond it, into nowhere.
Surprisingly, when I ask McCullin about the photograph, which features in this retrospective of his reportage in Manchester, he grimaces. "It kind of gets on my nerves now," he says, "because it has appeared everywhere. It's like the Eddie Adams shot of the execution of a Vietnamese prisoner."

Lính Mẽo kinh hồn bạt vía vì pháo VC.
Hai con mắt thất thần, nhìn xuyên qua ống kính, tới hư vô!
Bức hình trở thành “thương hiệu” của McCullin. Nhưng khi nhắc tới, ông nhăn mặt: Nó làm tôi đau đầu. Bởi vì nó xuất hiện ở khắp mọi nơi. Chẳng khác chi bức hình xử VC của Eddie Adams.

" Et je suis las de cette culpabilité, las de me dire: Ce n'est pas moi qui ai tué cet homme, ce n'est pas moi qui ai laissé cet enfant mourir de faim. Je veux maintenant photographier des paysages et des fleurs, je me condamne à la paix.
And I am tired of guilt, tired of saying to myself:
"I didn't kill that man on that photograph, I didn't starve that child." That's why I want to photograph landscapes and flowers. I am sentencing myself to peace."
“Tôi quá chán cái tội này rồi. Quá chán vì cứ phải tự nhủ: Đâu phải tôi giết người đó, đâu phải tôi để đứa trẻ chết đói.”

Don McCullin

" J'aime la photographie, je la respecte, je la vénère, je pense à elle tout le temps. Mais je ne veux pas qu'on dise que je suis un photographe de guerre. Je suis un photographe, tout simplement. Et c'est le seul titre que je revendique.
I love photography - I respect it, I worship it, and I think about it all the time. I just don't want people to call me a war photographer.
It's nice to be called a photographer. That's the only title I need. "

Don McCullin

J'admire depuis longtemps le parcours héroique de Don McCullin à travers les régions du monde les plus marquées par l'horreur et la souffrance de ces trente-cinq dernières années.(. .. )
Dans la grande tradition du photojournalisme, que l'on appelle parfois "photographie engagée" ou "photographie
de la conscience", l'ampleur, la franchise, le caractère intime, inoubliable et poignant du travail de Don McCullin n'ont jamais été surpassés.
I have long admired Don McCullin's heroic journey through some of the most appalling zones of suffering in the last third of the twentieth century.(. .. )
In this great tradition of photojournalism, sometimes labeled "concerned photography" or "the photography of conscience", no one has surpassed - in breadth, in directness, in intimacy, in unforgettability - the gut-wrenching work produced by Don McCullin.

Susan Sontag

Ở Việt Nam, McCullin sống giữa đám GI, và rất nhiều trong số họ nghĩ ông khùng. “Họ năn nỉ thiếu điều giúi vô tay tôi khẩu súng, để bảo vệ và rất ư kinh ngạc, khi thấy tôi lắc đầu. Một khẩu súng thì làm gì có chỗ trong bộ đồ nghề của một nhiếp ảnh viên. Bạn có đó, như một quan sát viên khách quan."
Họ nói, bạn của ông nhiều người mang theo súng.
Quả thế. “Dana Stone and Sean Flynn, con trai của tài tử Hồ Ly Út, Errol Flynn [tay này UPI, tác giả 1 série hình GI tra tấn VC trong rừng, treo ngược VC lên cây để hỏi cung. NQT], như phóng ra khỏi loạt phim Easy Rider, phóng mô tô như bay, tay cầm súng, như cao bồi. Tôi nghĩ họ chỉ làm hại, thay vì hay, cho nghề của chúng tôi”.
Cả hai, Stone và Flynn cùng với Gilles Caron, bạn của McCullin, đều bị chết ở Cambodia vào năm 1970/71. Họ bị Khờ Me Đỏ bắt, và giết 1 cách rất ư là kinh khủng, McCullin lặng lẽ nói.
Một người bạn khác, nhà nhiếp ảnh nổi tiếng người Nhật Kyoichi Sawada, cũng bị Khờ Me Đỏ bắt và bị giết sau đó. Tôi [The Guardian] hỏi, ông có nghĩ, ông may mắn?
“Tôi nghĩ thế, thực. Tôi ký tên nhận 1 việc làm chẳng có bảo đảm. Tại sao lại là anh? Chiến tranh là chiến tranh, chiến tranh có nghĩa là chết. Nếu bạn tới đó, mà về được, bạn may mắn”.
Sawada là người đã chụp hình McCullin khi ông bị thương do miểng pháo, và nằm tại 1 bịnh viện dã chiến tại Phnom Penh, 1970. Ông nói, “Sợ nhất, là lần bị bắt bởi binh lính của Idi Amin ở Uganda, và bị giữ làm tù binh 4 ngày. Họ đào hố ngay bên ngoài phòng giam, và cái cảm giác một chuyện gì đó sẽ xẩy ra làm bạn nổi da gà, và thật khó mà quên nổi.”
*

Sawada là bạn thân của Gấu! Thực sự là vậy. Gấu đã viết về anh trong bài viết Tên của cuộc chiến, nhưng, bữa nay bèn nhớ ra, anh là người độc nhất tặng quà cưới, rất bực khi thấy Gấu không mời dự, và khi biết đám cưới tại Cai Lậy, đầy VC ở đó, thì bèn cười, và dẫn Gấu qua terrace ở mãi tít trên thượng lầu khách sạn Majestic làm 1 chầu ăn sáng.

Một nhiếp ảnh viên của UPI, Gấu quên mất tên, bị VC giết, vì đưa cái máy hình hướng về phía họ, và họ nghĩ, đó là khẩu súng. Trong chiến tranh, làm một quan sát viên khách quan cũng khó lắm. Trong cuộc chiến Việt Nam, hình xử VC của Loan đâu có khủng bằng hình VC làm thịt cả 1 loạt ký giả, nhiếp ảnh viên, ngồi xe Jeep lùn, có gắn tấm bảng Press, trong trận Mậu Thân?
Họ bị bắt, và sau cùng, bị giết, xác nằm la liệt trên xe Jeep lùn, có cái nửa trên sàn xe, nửa dưới mặt đường.
Sau này, Trần Bạch Đằng, khi được hỏi, ai ra lệnh giết, đã lắc đầu, nói, không biết. Phải có người ra lệnh, vì họ bị giữ cũng lâu, có thể VC tính đem ra tận ngoài Hà Nội trình diễn cũng nên, nhưng khi thất thế, phải rút khỏi thành phố, đã ra lệnh giết, giống như ở Huế.
*
Khoảng gần nửa đêm, UPI vớ được hình đặc biệt, bằng mọi giá phải chuyển ngay đi Tokyo: Chừng trên dưới một chục ký giả, phóng viên ngoại quốc, ngồi xe díp lùn có gắn bảng báo chí, Press, ở kính trước, không may bị Việt Cộng tóm được tại khu chợ Thiếc. Sau cùng là thảm sát. Người gục chết trên vô lăng, kẻ vắt nửa khúc đầu trên sàn xe, nửa khúc đuôi trên mặt lộ. Sau này, khi cuộc chiến nghiêng về phía Miền Bắc, dư luận thế giới hình như chỉ còn nhớ cảnh tướng Loan xử bắn tù binh ngay trên đường phố. Hôm sau, Horst Fass, trưởng phòng hình ảnh AP, thay vì gọi điện thoại than phiền với Trưởng Đài Vô Tuyến Điện Thoại, anh viết văn thư tố cáo gã chuyên viên trẻ, Jeune Technicien, nhân viên Bưu Điện làm cho UPI, đã gửi hình trong giờ giới nghiêm. Sau cùng mọi chuyện cũng ổn thỏa, vì ngay những ngày đầu biến cố Mậu Thân, khi hai bên đang tranh giành từng viên gạch, hoặc đánh cuộc xem tao Dù hay mày Biệt Động Thành, ai chết trước tại Đài Phát Thanh Sài-gòn ngay kế bên, khi đám quân cảnh Mỹ đang vật lộn tay đôi với Việt Cộng tại Tòa Đại Sứ Hoa Kỳ cách đó cũng không xa, gã chuyên viên trẻ do nhà ở cạnh Đài, lại đúng đêm trực nên đã một mình "tử thủ", sau thêm tay phóng viên AP được đám lính Dù, lính chiến xa mở vòng kẽm gai cho vào bên trong phòng tuyến. Gã chuyên viên trẻ đã chuyển hình cho AP, giùm ông bạn già trước cũng nhân viên Bưu Điện nhưng bị An Ninh Quân Đội cho đi nằm ấp một thời gian dài, khi được thả bị Bưu Điện cho về hưu non, do có kẻ tố cáo ông là Việt Cộng nằm vùng ngay từ hồi còn ông Diệm. Sự thực ông bị một đồng nghiệp mưu hại chỉ vì nhất định không vào đảng Cần Lao hay tham gia phong trào Cách Mạng Quốc Gia. Những ngày đầu tháng Tư, AP đề nghị cho cả gia đình ông đi Mỹ, nhưng ông từ chối.

Cõi khác


Huế Mậu Thân



*

GI quăng lựu đạn, liền sau đó, trúng đạn VC.
Marine américain lancait une grenade quelques secondes avant d'être blessé
à la main gauche par un tir, offensive Hué, sud Viet-nam, 1968

*

Nhìn lại cuộc chiến Việt Nam

Với gương mặt khắc khổ, giọng nói từ tốn, ông McCullin kể lại cảm xúc và những nỗi bất an của mình qua một số bức ảnh tiêu biểu ông đã chụp tại cuộc chiến Việt Nam từ năm 1965 đến 1973 khi còn là phóng viên ảnh chiến trường cho tờ The Illustrated London News.
"Tôi đã chụp những bức ảnh mà có lẽ bây giờ sẽ không ai cho phép chụp nữa".
Đó là những bức ảnh đầy biểu cảm về sự tàn khốc của chiến tranh Việt Nam cho tất cả các bên: lính Mỹ và đồng minh, Việt Nam Cộng Hòa, Bắc Việt, và những người dân thường bị kẹt giữa nhiều làn đạn.
"Cuộc chiến tại Việt Nam là một cuộc chiến hết sức phức tạp. Nó không chỉ đơn thuần là cuộc chiến giữa miền Bắc và miền Nam Việt Nam, mà còn là Chiến Tranh Lạnh, chiến tranh ý thức hệ, và còn có thể là cuộc chiến giành độc lập nữa"
Tuy có trong tay thẻ báo chí do chính phủ Việt Nam Cộng Hòa cấp, nhưng Don McCullin đã chọn không chỉ thể hiện cái nhìn của quân đội Mỹ và Việt Nam Cộng Hòa qua ống kính của mình.
Sự tự do báo chí ông có được trong những năm 60 được ví như một 'tờ ngân phiếu trắng', cho phép ông được toàn quyền tự do chụp ảnh, được sử dụng cả trực thăng khi cần thiết để đi đến những vùng giao tranh nguy hiểm và nóng bỏng nhất.
Ông đã tận dụng cơ hội đó để chụp những bức ảnh mà ông cho là đại diện cho ba điều: bản thân ông, tờ báo London News, và tính nhân văn.

BBC

Còm của Gấu Cà Chớn:
Tại sao lũ Ngụy lại ngu đến như thế, nhỉ?
Cho phép tay này 1 "ngân phiếu trắng"?
Mất nước là đúng quá rồi!

Kinh nghiệm riêng của GCC:
Đám Ngụy rất quí nhà báo, chứ không hẳn là sợ. GCC, có trong túi cái thẻ ký giả nhật báo Tiền Tuyến dởm, do PLP cấp riêng cho, chỉ để đêm đêm ghé thăm Cô Bạn, ở mãi tít bên Chợ Lớn, khi về lỡ bữa nào quá giờ giới nghiêm, bèn móc bóp giơ thẻ ra 1 phát, là anh lính nào cũng "nể ra mặt", xê ra cho Người đi làm phóng sự chiến trường!

*

Don McCullin parle du moment fugitif où s'établit le rapport avec son sujet, l'instant du "oui". Ce moment d'intimité nue, lorsque lui ou elle le voit et lui pardonne, au seuil de la mort, de la famine, d'un chagrin inconsolable, quand leur enfant git mort sur le sol de l'entrée, tué par une bombe lors de l'attaque : quand même "oui.
Qui, prenez-moi. Qui, prenez-nous.
Qui, montrez au monde ma souffrance."

McCullin is talking about the elusive moment of connection with his subject - the "yes", the moment of naked affinity where he or she sees him, and forgives him, at death's edge, starving, inconsolably bereaved, when their own child lies dead on the hall floor, bombed in the attack: still "yes. Yes, take me. Yes, take us.
Yes, show the world my pain."
John Le Carré 

John Le Carré dans la préface de Au coeur des ténèbres, Robert Laffont, Paris, 1980.
John Le Carré from the preface of Heart's of Darkness, Martin, Seeker & Warburg. London, 1980.

Don McCullin  nói về khoảnh khắc lẩn trốn, khi, chủ và khách là một, khoảnh khắc thân quen xuồng xã, khi anh ta, hay cô ta nhìn thấy anh và tha thứ cho anh, ở bực thềm của cái chết, của cái đói, của cái đau thương không làm sao an ủi được, khi đứa con của họ nằm chết trên mặt đất, ngay lối vào, do bom nổ trong cuộc tấn công: thì vẫn là tiếng
“yes,
Hãy chụp tôi đi. Hãy chụp chúng tôi. Hãy chỉ cho thế giới nỗi đau của tôi.” (1)

John Le Carré: Trong lời Tựa cho cuốn Trái Tim Của Bóng Đen, Robert Laffont, Paris, 1980.

(1)

Cái từ "ma", “my” trong "ma souffrance", "my pain", quá thần sầu. Câu tưởng đơn giản, mà kinh khủng quá.
Đây là cái ý mà Steiner đã từng nói tới: Vào thời “You Tube”, thì độc giả, kẻ chụp hình, khán giả...  cũng là đồng phạm với tên sát nhân.
Eddie Adams, tay Mẽo 
chụp hình tướng Loan giết VC cũng nói như vậy: Loan giết VC bằng khẩu súng, tôi giết Loan bằng tấm hình.

Theo từ điển trên mạng :
• ELUSIVE (adjective)
 The adjective ELUSIVE has 3 senses:
1. difficult to describe
2. skillful at eluding capture
3. be difficult to detect or grasp by the mind
Familiarity information: ELUSIVE used as an adjective is uncommon.
K dịch một cách trần trụi là " khó tả" . Elusive moment of connection : một khoảnh khắc đồng cảm khó tả , một giây phút cảm thông không diễn thành lời .
Mấy người viết văn thường lãng mạn hóa những tình huống rất thông thường . Những nạn nhân chiến tranh ấy biết làm gì khác hơn là lặng yên khi họ sống dưới sự khống chế của các bên ? K nghĩ mấy ông ấy chỉ biện hộ cho những tấm hình đó thôi hà .

Tks all.
NQT

 *

Bà mẹ 24 tuổi và đứa con, Biafra, Nigeria, 1969

DON McCULLIN'S IMPOSSIBLE PEACE

Between photographing the construction of the Berlin Wall in the summer of 1961 and his work on the ravages of AIDS in southern Africa in 2001, Don McCullin has never ceased observing the suffering of others through the major conflicts of four decades. It is a look filled with anger, sadness, and even despair at the unspeakable cruelty man inflicts on his fellow creatures. A gaze charged with disbelief, compassion, and solidarity with the weakest, the destitute, the outcast, and victims of unacceptable circumstance.
Cyprus divided, Congo lacerated, Vietnam bombarded, the Middle East torn, Biafra starving, Bangladesh ravaged, Cambodia murdered, Salvador in uprising, Northern Ireland in revolt, Iraq tortured, Darfur razed.
Neither voyeur, nor hunter, nor really a historian, Don McCullin, self-taught as a photographer and as a reader of the world, is a man with a worn face but a clear and innocent eye, incredulous in the face of barbarism. Through his striking photographs published regularly for twenty years in the prestigious British supplement, The Sunday Times Magazine, he devoted himself to disturbing the weekend comfort of his compatriots by showing them man's injustice to man across the planet. In his pictures, there is something of both Zola and Goya.
 At the same time, he declares his own guilt by recognizing that his images are powerless to change the course of events ... just as he could not prevent the death of his father when he was fourteen or, later, of those close to him.+

Trong những bức hình của ông có điều gì của cả hai Zola và Goya. Cùng lúc, ông nói về tội của riêng ông, khi nhìn nhận, những hình ảnh của ông thì vô dụng, chẳng  làm sao thay đổi được dòng sự kiện.

*

Shaped by War: Photographs by Don McCullin
Shell-shocked US marine, Hue, Vietnam, February 1968.
Photograph: Don McCullin

Don McCullin's most celebrated image is his portrait of a dazed American soldier, entitled Shellshocked US Marine, Hue, Vietnam. It was taken during the battle for the city of Hue in 1968 and, in its stillness and quiet intensity, says as much about the effects of war on the individual psyche as many of McCullin's more graphic depictions of conflict and carnage. The eyes that stare out beneath the grimy helmet are not staring at the camera lens, but beyond it, into nowhere.

 Surprisingly, when I ask McCullin about the photograph, which features in this retrospective of his reportage in Manchester, he grimaces. "It kind of gets on my nerves now," he says, "because it has appeared everywhere. It's like the Eddie Adams shot of the execution of a Vietnamese prisoner."

Now 64, and married for the third time, McCullin lives and works in rural Somerset. These days, he concentrates on landscape photography and has just completed what he says will be his last book, the epic Southern Frontiers: A Journey Across the Roman Empire. "It brings me a kind of peace," he says, "until I hear the local hunters shooting. Gunfire is a prelude to war for me. I feel I'm back there on some godforsaken road passing dying soldiers lying in culverts."

There is a sense when talking to McCullin that he carries a great burden of loss and regret. He has, he says, seen too much in his lifetime and it has left its mark on him. He is recognised as our greatest living war photographer, though he bridles at the term. "Whatever I do, I have this name as a war photographer," he says, ruefully. "I reject the term. It's reductive. I can't be written off just as a war photographer."

This extraordinary exhibition will do nothing to help his cause. Alongside his photographs of conflicts in Cyprus, the Belgian Congo, Vietnam, Cambodia, Lebanon and beyond, many of which have not been seen before, it features contact sheets and magazine spreads from his halcyon days at the Sunday Times magazine in the early 1970s. There is also a wealth of personal material: his passports, his army boots and helmet as well as his many cameras, one of which, a beloved Nikon F, was fractured by a sniper's bullet in a rice field Cambodia in 1970 just as he held it up to his face.

In Vietnam, McCullin lived among the American soldiers, many of whom, he says, thought him mad. "They kept offering me guns for my protection and, to their utter astonishment, I kept refusing. A gun has no place in a ¬photographer's kit. You are there as an objective observer." He tells me that many of his contemporaries did carry guns, though. "Dana Stone and Sean Flynn [son of the Hollywood actor, Errol Flynn] were straight out of Easy Rider, riding around on motorcycles carrying pearl-handled pistols. Cowboys, really. I think they did more harm than good to our profession."

Both Stone and Flynn, along with McCullin's friend Gilles Caron, were killed in Cambodia in 1970/71, having been captured by the Khmer Rouge. "They were held in a jungle clearing and then put to death in the most appalling way," he says quietly. Another friend, the great Japanese photographer Kyoichi Sawada, was also captured there but somehow talked his way free. He, too, was killed later. I ask McCullin if he feels like one of the lucky ones. "I guess so. I signed up for a job where you have no guarantees. Why should you? War is war, war means death. If you go and come back, you are lucky."

It was Sawada who photographed McCullin as he lay wounded in a field hospital in Phnom Penh in 1970, having been hit by fragments of a mortar shell. McCullin says he was most afraid, though, when he was captured by Idi Amin's soldiers in Uganda and held prisoner for four days. "They dug pits outside our cell. The sense that something awful was going to happen was constant and almost overwhelming."

Closer to home, McCullin created some of the most memorable images of the early Troubles. During a riot in Derry, he was blinded by CS gas and recovered in a dingy house that reminded him of his working-class upbringing in Finsbury Park in north London. "I was caught between the two sides, with the Provos warning me off one day and the British army chasing me the next." His images from there are often surreal: a well-dressed young man nonchalantly carrying a wrapped parcel past a soldier who is taking aim at rioters; a woman taken aback in her hallway as soldiers in riot gear rush down her street like samurai. "Oh, that was just a gratuitous piece of luck on my part," he says, smiling. "That woman in the doorway, she makes the picture, really."

I ask him if, even in the chaos of conflict, he thought about formal composition. "Always. Somewhere in your head, you think about how the image will appear later. You have to. You want people to see it and be impressed." He singles out his great photograph of an American soldier hurling a grenade. "I was as much a target for the snipers as he was, but I got the shot that I saw in my head."

McCullin famously prints his own photographs. Has he ever developed a print and been shocked by the result. "The albino boy," he says, without hesitation, referring to his heartbreaking image of a starving Biafran child clutching an empty corned beef tin. "The day I came across that boy was a killer day for me. There were 800 dying children in that schoolhouse. The boy is near death. He is trying to support himself. And to see this kind of pathetic photographer appear with a Nikon around his neck …"

He falls silent again for a moment. "Some times it felt like I was carrying pieces of human flesh back home with me, not negatives. It's as if you are carrying the suffering of the people you have photographed."

At the Imperial War Museum, McCullin's vivid and sometimes shocking testimony is war reportage as it used to be. He would not, he says, want to be a young war photographer in Iraq or Afghanistan. "No way. I mean, the idea of agreeing to be embedded? No. It's an absolute tragedy. We spent years photographing dying soldiers in Vietnam and they are not going to have that anymore. I understand that, but you have to bear witness. You cannot just look away."

 


*

Tắm trong cái ánh sáng làm nhớ tới tuyệt tác của danh họa Vermeer, TQLC Mẽo chiến đấu từ nhà này qua nhà khác với VC ở Huế, Tết Mậu Thân 1968.

*

*

*















 

 

 

 

Comments

Popular posts from this blog

Hoàng Hạc Lâu

TDT

Bi Khúc